À propos

Les organisations fondatrices de l’Union se réunissent en réaction à la publication de l’instruction fiscale du 15 septembre 1998 relative à la fiscalité des associations régies par la loi de 1901.

Cette instruction fiscale fait suite à la circulaire du 14 septembre 1998, qui prévoit de « définir très scrupuleusement les caractéristiques d’une gestion réellement désintéressée des associations et de la prise en compte des critères de concurrence », cette clarification étant « attendue et nécessaire, dans un contexte où les associations sont de plus en plus impliquées dans des activités économiques ».

En juin 1999, le gouvernement décide de « l’abandon des rappels en cours qui ont été notifiés à des associations de bonne foi et qui étaient liés à la remise en cause de la non-lucrativité ».

Les organisations fondatrices de l’UFISC poursuivront leur plaidoyer et travailleront par la suite avec Bercy à la rédaction des fiches techniques relatives à la lucrativité des associations de création (2000).

En 2000, l’Union Fédérale d’Intervention des Structures Culturelles (« U-FISC », ou « Union-Fisc » comme l’appelait les membres fondateurs) est officiellement créée, avec un sigle qui fait explicitement référence aux premiers combats de l’Union autour de la fiscalité des associations culturelles. 

Lire les statuts de l’UFISC à sa création ici.

L’UFISC participe au co-pilotage du Centre de Ressources Culture pour les Dispositifs Locaux d’Accompagnement (CRDLA-Culture), avec l’association Opale qui porte la mission, dans le cadre d’un partenariat étroit toujours d’actualité.

A travers le processus d’écriture de son manifeste, l’UFISC et ses membres élargissent leur champ d’action à la question de l’emploi, puis sur celle des modes de gestion caractérisant le secteur, pour parvenir finalement à l’affirmation d’un espace socio-économique spécifique caractérisé par une économie plurielle et des organisations à finalités non-lucratives qui se situent dans une économie que l’on qualifiera de « non lucrative de marché », relevant également du concept de « tiers secteur ». 

Ce manifeste donne lieu à l’ouvrage collectif Pour une autre économie de l’art et de la culture, rédigé sous la direction de Bruno Colin et Arthur Gautier.

Cette journée “Culture et économie solidaire », organisée par l’UFISC, OPALE et le Conservatoire national des arts et métiers (CNAM) rassemble une large diversité d’acteur·ices culturel·les et de chercheurs/euses autour du Manifeste pour une autre économie de l’art et de la culture : présentation du contexte et de son processus d’écriture, apports critiques, mises en perspectives avec les enjeux du secteur et enfin, exploration des pistes d’action… pour poser les bases d’une réflexion partagée sur la place de la culture dans l’économie plurielle, sur les tensions entre logiques marchandes et non marchandes, et sur les conditions d’une gouvernance plus démocratique et inclusive.

La retranscription de cette journée est un document précieux pour mesurer le chemin parcouru par les réseaux culturels d’économie solidaire, mais aussi combien les enjeux de solidarité, de diversisté culturelle et de reconnaissance des structures artistiques et culturelles d’initiative citoyenne restent au coeur des débats actuels.

En 2008-2009, les Entretiens de Valois Pour une rénovation des politiques publiques du spectacle vivant ont rassemblé, pendant de longs mois, des professionnels du spectacle vivant et leurs organisations (dont l’UFISC), les collectivités territoriales et le ministère de la Culture.

Cette démarche a donné lieu à la remise d’un rapport à la ministre qui synthétise l’ensemble des échanges, débats, analyses et propositions d’améliorations, qui s’articulent autour de trois axes : une rénovation de la gouvernance des politiques culturelles, une amélioration de clarification et d’efficacité des dispositifs d’aides publiques, une meilleure circulation des artistes et des œuvres.

Implantée au coeur du quartier de la Place des Fêtes, dans le 19ème arrondissement parisien, la Maison des Réseaux Artistiques et Culturels (MRAC) accueille les espaces de travail de plusieurs organisations professionnelles, regroupant et accompagnant près de 500 entreprises artistiques et culturelles non lucratives en Ile-de-France.

Ce pôle de coopération et d’accompagnement invente une dynamique territoriale transversale et ouverte à l’ensemble du champ artistique francilien (musiques actuelles et traditionnelles, danse, arts de la rue, cirque, marionnettes, arts plastiques, médias, théâtre, arts visuels…), au service de la diversité culturelle.